מקלעת השמש

כוריאוגרפיה: מאיה לוי | רקדנים יוצרים: מור נרדימון, מיכל צנקל, מיכל גיל, רן בן דרור | מוזיקה מקורית: מיכאל ברקוביץ' | תלבושות: רוני גולדשטיין | עיצוב תאורה מקורי: יעקוב ברסי | צילום: ניר שאנני

העבודה "מקלעת השמש" היא מחקר על חריגות בתוך קבוצת שווים. הרקדנית מיכל גיל שגובהה ומשקלה אינם שגרתיים היוו את הבסיס לכלל המחקר ולאינטראקציות הפיסיות והחברתיות בין ארבעת חבריי הקבוצה. אוסף של דימויים שכל אחד מהם מאיר את ה"חריגות" באופן שונה. ובתוכם מתקיימת אחווה, כוחניות ושליטה, בושה, חרטה, רגשות אשם ומעט מאוד חמלה אמיתית.

""מקלעת השמש" של מאיה לוי הוא מחול מסקרן שמנצל את פערי הגובה והמשקל בין הרקדנים. הרקדנית מיכל גיל קטנה וקלילה, ונהפכת מטרה לעיסוק הקבוצתי, כמעט יעד פולחני, וכל זאת ברעננות יצירתית. יש גם שימוש מפתיע בקיר האחורי - הרקדן עומד על ידיו, ורגליו הנשענות על הקיר מתיישרות ומתכופפות בהתאם לצרכיה של קבוצת הרקדניות. אווירה טקסית נוצרת כאשר הרקדנים פושטים חולצות, נעמדים בגבם לקהל, ומכים את פלג הגוף העליון בחולצות, כמבקשים להיטהר" (רות אשל, הארץ)

"את סדרת המופעים חתמה יצירתה המפתיעה של מאיה לוי "מקלעת השמש" המוגדר על ידה כמחול באפיזודות אך תוצאתו היא שלמה ושלמות. היצירה נפתחת בקטע מרתק של העברת רקדנית זעירת גוף על גבי שרשרת שיוצרים שתי רקדניות ורקדן. לאחר הפתיחה מתפתחת מערכת תמונות מורכבת שמייצגת היטב מאבקי הישרדות, את הרצון לשמור על זהויות שונות, ואת המרקם הרגשי שלהן. האפיזודות נכרכות אלו באלו, ברעיונות כוריאוגרפיים מקוריים, שאותן מבצעות מצוין הרקדניות מיכל צנקל, מיכל גיל ומור נרדימון , ועמן - בתוכן ומסביב להן - הרקדן רן בן דרור השב ומגלה נוכחות בימתית מרשימה" (צבי גורן, הבמה)

קרש הצלה

כוריאוגרפיה: מאיה לוי | רקדנים יוצרים: רן בן דרור, לזארו גודוי, מיכל אגסי |עיצוב במה: ליאת קוך | עיצוב ועריכת סאונד: מיכאל ברקוביץ' | עיצוב תלבושות: ליאת בן שושן | עיצוב תאורה מקורי: ג'ודי קופפרמן | ניהול חזרות: איריס מרקו | צילום: גדי דגון

העבודה “ קרש הצלה" מתעסקת בדימויים שונים של חוסר יציבות. החל מדימויים של קרקע שלא מצליחה להוות בסיס איתן לחיים, ועד לדימויים של השענות הזדקקות וחוסר יציבות נפשית.
העבודה נפתחת בתמונה של שני רקדנים גברים , אחד רכוב על גבו השפוף של השני. שניים המתלכדים לגוף אחד, כמו בקסם, יוצרים מעין יצור דו ראשי. לאחד אין קיום ממשי בלעדי השני ויש הכרח במפגש בין השניים. הדואט והיחסים בין שני הרקדנים ממשיך לאורך העבודה, הם נאבקים אחד בשני, כרוכים אחד בשני ולעיתים פוצחים בריקוד משותף.
בהמשך מצטרפת רקדנית נוספת שמביאה איתה עולם דימיוני ואגדתי. היא נכנסת לתוך הבמה לעיתים כרוח רפאים ולעיתים כגורם מפריע. באמצעות כוח ההמצאה היא הופכת את השימוש באביזרים פשוטים כמו פיסת קרש עץ וגלגל גומי, לקדרות כישוף, גליוטינה לחיתוך איברים וצעצועי קרקס.
עולם ההמצאה של הרקדנים על הבמה משול לעולם האמנות עצמו בו בורא האמן הכוריאוגרף יש מאין באמצעות הגוף האנושי ובאמצעות הדמיון.

חינוך גופני
דואט על טרמפולינה

כוריאוגרפיה ובימוי: מאיה לוי, חנן אננדו מרס | קאסט מקורי רקדנים יוצרים: אורי שפיר, נעה פארן | רקדנים: סתיו מרין, עומר אסטרחן | מוסיקה מקורית: מאי לב,Angus and Julia stone- "you’re the one that I want" | עיצוב תלבושות מקורי: ברק אביעם איש שלום, שירה וייז | צילום: גדי דגון

העבודה חינוך גופני היא פיתוח של דואט הנקרא "שלדג" שהופיע בפסטיבל Tanztoche , דרזדן, גרמניה, מאת ובביצוע של מאיה לוי וחנן אננדו מרס. כאשר חזרו לארץ ליהקו לתפקידים הראשיים את אורי שפיר ונעה פארן , ויחד איתם ייצרו תהליך עבודה ייחודי. הטרמפולינה שהוצבה בחצר ביתם של הזוג, הייתה הסטודיו, ובעודה ממוקמת תחת כיפת השמיים, היו חשופים כל אנשי הצוות לתנאי מזג האוויר, תאורת היום והשכנים.
הבחירה בטרמפולינה כקרקע לעבודה היא מצד אחד התמודדות עם עולם לא יציב ולא מאוזן, המייצר אתגרים רבים לגוף הרקדן, ומהצד השני הזמנה לריגוש ולשמחה שבתעופה. החוקיות הדואלית הזו מחייבת משחק תמידי מול הקפדה וירטואוזית, והדואט אכן משלב וירטואוזיות גופנית עם עבודת מחול, קול, ומשחק, ומשתמש בכל הכלים העומדים לרשות המבצעים על מנת לייצר עולם פרטי, אינטימי וקסום.

העבודה עלתה בבכורה בנמל יפו ובאולמות האבירים בעכו, בנובמבר 2010, ומאז הופיעה בליטא בפסטיבל AURA ובקולומביה בפסטיבל היוקרתי Iberoamericano de Teatro de Bogotá וברחבי הארץ.

"יצירה לא שגרתית הכוללת התנסות מרשימה עם במה מסוג אחר, והתוצאה מרנינה" (רות אשל, "הארץ")

"סוג ההתרגשות שמשאירה אותך ללא נשימה, עם דופק מהיר, וכאב בחזה"
( midnighteast.com ,איילת דקל)

"התלבושות היפיפיות...המוסיקה המפתה והמפתיעה...עוזרים ליצור את הדריכות והדרמה והשמחה הפרועה.. בכוריאוגרפיה ובבימוי מעולים של מאיה לוי וחנן אננדו מרס" (גבי אלדור, הרזייט.)

שקיפות עורפית

צוות היגוי: מאיה לוי, חנן אננדו מרס, איריס מרקו, ברק אביעם איש שלום | משתתפים ושותפים לתהליך וליצירה: דיג'יי יניב צדיק, דיג'יי אורי בנקהלטר, קאנה אוטה (יפן), אהרון מנור, סתיו מרין, מיכל גיל, אן ואלרי האבלר (שוויץ), אמיר דוליצקי, תמר גרוס,מיכל גיל, הדר שינאן.

המופע שקיפות עורפית – מחול למרחקים ארוכים עלה בינואר 2012 בסטודיו "ארטנס" בקיבוץ עין שמר. הוא החל בשעה 20:30 בערב והסתיים ב 3 לפנות בוקר, ונערך במספר חללים – הסטודיו, הגלריה שהוסבה להיות גם בית קפה, והחממה האקולוגית בקיבוץ עין שמר. הקהל נדד בין החללים השונים לאורך הלילה, צפה והשתתף בפעילות האומנותית שהתרחשה. העבודה על המופע התרכזה בחזרה פעם בשבוע למשך 24 שעות רצופות. כל השותפים למלאכה עבדו, ישנו, אכלו, וחלמו אחד עם השני בתקופת החזרות. משכי הזמן הלא שגרתיים היוו גורם משמעותי באופי החומרים שהעבודה בנוייה מהם.

מאיה לוי

כוריאוגרפית ויוצרת עצמאית.
עבודותיה מופיעות בארץ ובעולם וזכו להכרה רבה. מאיה זוכת פרס שרת התרבות והספורט בכוריאוגרפיה (2010) וזוכת מלגת טבע בכוריאוגרפיה (2008-2010). היא מלמדת בבית הספר לתיאטרון חזותי בירושלים שם למדה ויצרה בצעירותה. מאז 2010 היא משתפת פעולה אמנותית עם חנן אננדו מרס. בין עבודותיהן המשותפות: "חינוך גופני" ו "שקיפות עורפית".

נולדה בהרצליה ב- 1978.
מאיה לוי החלה את דרכה המקצועית כתלמידת תיכון במגמת המחול בבית הספר ע"ש תלמה ילין. בשנת 1998 עברה למצפה רמון והצטרפה ללהקתם של ליאת דרור וניר בן גל. מאיה לקחה חלק בבנייה של האנגר אדמה שהפך למרכז האומנותי של ליאת וניר במצפה רמון, וכן רקדה בהפקה "Ask Me No Questions- Tell You No Lies"ובפרוייקט "פולחן האביב" למוסיקה של סטרווינסקי .עם תום התקופה במדבר, עלתה לחיות בירושלים שם למדה בבית הספר לתאטרון חזותי והשלימה את לימודיה לתואר ראשון.

משנת 2003 עוד בהיותה סטודנטית בחזותי החלה את דרכה ככוריאוגרפית עצמאית, עם העבודה "מיטה זוגית" שעלתה במסגרת פסטיבל גוונים במחול .לאחר מכן המשיכה ויצרה את "משוכות" (2005), חומר גלם (2006) , ו"ארגז חול" (2007). בשנת 2007 הוזמנה מאיה על ידי תאטרון המעבדה בירושלים ליצור עבודה במסגרת פרוייקט בית יוצר. עבודתה "מקלעת השמש", מחול לארבעה רקדנים, עלתה בבכורה בפסטיבל הרמת מסך וזכתה להצלחה בארץ ובחו"ל. באותה השנה הצטרפה לוי לעמותת הכוריאוגרפים בה היא חברה עד היום.

בין השנים 2007-2009 החזיקה מאיה בתפקיד אוצרת המחול של הזירה הבינתחומית. במסגרת תפקיד זה ניהלה אמנותית, בשיתוף עם דורון תבורי, שלושה פסטיבלים בירושלים, בתאטרון החאן, בתאטרון ג'ראר בכר, ובתאטרון המעבדה. במסגרת ניהול הפסטיבלים הייתה אחראית על בניית קונספט, הזמנה של האמנים ,וליווי אומנותי של תהליך היצירה.

בשנת 2010, לקחה מאיה חלק בפרוייקט המחול היוקרתי Nomad Dance Academy, ובמשך ארבעה חודשים סיירה במדינות מזרח אירופה תוך יצירה משותפת עם עוד 14 אמני מחול ויוצרים מרחבי העולם. עם תם הפרוייקט העלתה בלובליאנה סלובניה את העבודה "ATOMIC BOMB FROM THE LEFT".

מאיה זוכת מלגת טבע בכוריאוגרפיה לשנת 2008, 2009 ו 2010. בדצמבר 2009 הוכרזה מאיה כזוכת פרס שרת התרבות והספורט מנימוקי ועדת הפרס: "הפרס ניתן למאיה על היותה אמנית בעלת צבע אישי מיוחד היוצרת אינטגרציה בין מתודות במה. עבודותיה וירטואוזיות וקצביות וניכרים בהן חושי הבימה והמופע המשוכללים של היוצרת, באקספוזיציה של המופע מוצג הנושא , ומשם הוא מתגלגל בדרכים פרועות ומפתיעות.... מאיה מפגינה בקיאות בכלים המסורתיים של אמנות הכוריאוגרפיה- תחביר מבנים ודינאמיקה, ויוצרת מהם במיומנות עולם אישי ועכשווי. בעבודותיה ניכר גרעין של שפה אישית בעלת ייחוד ועצמה המצביע על אמנית שלפניה עתיד מרתק"

חנן אננדו מרס

אמן פלסטי ויוצר פרפורמנס. מקים ומנהל Wood-Pecker , חברה לעבודות בעץ, מקים בית מלאכה בוטיק באזור פרדס חנה, מורה לתנועה ועוסק בטיפול בוואצו. אננדו יוצר בשיתוף עם הכוריאוגרפית מאיה לוי, יחד הם יצרו את העבודות "חינוך גופני", ו "שקיפות עורפית".

נולד בחיפה ב- 1976
את דרכו האמנותית החל בשנה של לימודי משחק בסטודיו של יורם לוינשטיין. עם תם השנה התקבל כרקדן בלהקה של ליאת דרור וניר בן גל שם הופיע בין השנים 1998- 2002 ביצירות:"Ask Me No Questions- Tell You No Lies" ו "Dance of nothing". אננדו הופיע עם ליאת וניר ביצירות בארץ ובחו"ל, וכן היה שותף בהקמת "אדמה" מרכז המחול במדבר. במסגרת "אדמה" לימד,העביר סדנאות, ועבד עם קבוצות של אסירים, ילדים ומנהלים.
עם תם התקופה במדבר לימד בבית הספר למשחק של יורם לוינשטיין, ובקרקס פלורנטין, והעביר סדנאות רבות משתתפים בפסטיבלים.
אננדו יצר כוראוגרפיות לסדנא של להקת המחול הקיבוצית בקיבוץ געתון ובמסגרת פסטיבל "מחולוהט" .
בשנת 2006 ירד למדבר לתקופה נוספת, הפעם בחאן שחרות, שם ניהל את צוות העובדים והעביר סדנאות של תנועה ומדיטציה בשילוב עם טיולי מדבר. בין השנים 2007- 2009 חילק את זמנו בין אנגליה להודו. באנגליה הקים עסק פרטי של מכירת צעיפים. בהודו, במרכז הבינלאומי של אושו בפונה , עבר לימודים והשתלמות אינטנסיבית בתרפיה, מדיטציה, תנועה ומיניות, וכן לימודים של תורות סופיות, תורת משנתו של גורוד'ייף ומסורות זן יפני וזן בודהיסטי. אננדו לקח חלק באינספור סדנאות ותהליכי מודעות אינטנסיבים, שונים ומגוונים הן בתור משתתף, והן כאיש צוות או כמנחה מסייע של מיטב התרפיסטים ומנחי הסדנאות בעולם. במהלך שהייתו במזרח קיבל את שמו אננדו.

ברוכים הבאים
לאתר של מאיה ואננדו

באתר זה תוכלו למצוא מידע על עבודותיהם של מאיה ואננדו, ביחד ולחוד, בתחום המחול והפרפורמנס, ועל תחומי עניין שונים המהווים השראה לחייהם ויצירותיהם.

מאיה ואננדו הם זוג ביצירה ובחיים, המגיעים מתחומי המחול, אמנות הפרפורמנס והמשחק .
לאחר שנים של פיתוח הקריירות האישיות שלהם, בשנת 2010 מאיה ואננדו החלו לעבוד ביחד.
הם חיים היום מחוץ לעיר, יוצרים, מלמדים, עובדים ומגדלים שתי בנות תאומות.

תודעת חטא

"בתוך היכל תפילה למדיטציה וחשבון נפש פנימי, לבושים בחלוקי רחצה המכסים את הגוף ,לוי מניחה כף יד עם אצבעות פרושות על מגש עץ ומתחילה כאחוזת תזזית לדקור בסכין את הרווח הצר שבין האצבעות. הקצב גובר ויש תחושה שהסכין תינעץ בבשר... העבודה מעוררת הערכה ועניין." (רות אשל, הארץ)

דואט בין אהרון- רקדן ואמן מאמין וחובש כיפה, לבין מאיה – כוריאוגרפית אתאיסטית חילונית. שיתוף הפעולה בין שני הקצוות והמחקר התנועתי בסטודיו הביא את השניים למפגש עם נושאים של אמונה, אורחות חיים, סוד, וכן תפיסת הגוף ותפיסת החטא. העבודה נבנתה לפסטיבל "בין שמיים לארץ" (2012), והייתה הזדמנות לצאת למסע פיזי במחוזות היהדות.

אשמנו. בגדנו. גזלנו.דיברנו דופי.העוינו. והרשענו. זדנו. חמסנו. טפלנו שקר יעצנו רע. כיזבנו. לצנו.מרדנו. ניאצנו. סררנו. עווינו.פשענו. צררנו. קישינו עורף. רשענו. שיחתנו. תיעבנו. תעינו. תעתענו.

סדנאות

מרחב למחקר גופני ויצירה, בהנחיית: מאיה לוי וחנן אננדו מרס 

אחרי שנים של עבודה משותפת ומספר הפקות מקור , פותחים מאיה ואננדו את השער לאנשים שיצירה ומחקר גוף מעסיקים אותם.

. "לידי ביטוי" היא מסגרת החושפת את דרך עבודתם של הכוריאוגרפים ע"י הנחיית תהליכים של אחרים.אנו מחפשים אנשים שמעוניינים להיות במרחב של יצירה, שחשוב להם הדיאלוג,נקודות ההשקה והמפגש עם האחר. דרך פרקטיקות שונות ומוטיבציות שונות ליצירה ננסה לרכוש מיומנויות וכלים ולייצר מרחב מוגן ומאפשר, לרקוח בו תהליכים חדשים.

מאיה ואננדו יוצרים יחד משנת 2010, שיתוף הפעולה ביניהם מבוסס על חלוקת עבודה בהירה. אננדו מנחה את חלק ה"מחקר" . עבודת סטודיו המושתתת על מסעות פרטיים, דרך מפתחות ושערים פיזיים ונפשיים. מנחה את החלק החוויתי והאינטואיטיבי בתוף רצף היצירה.
מאיה מנחה את מעבדת פיצוח חומרי הגלם והפיכתם למשמעותיים ברצף, בעריכה, בהפיכתם לידי דימויים בעלי משמעויות. מאיה מנחה את לוווי העבודות האישיות ופיתוחן.

"לידי ביטוי" מיועד לאנשים המגיעים מדיסציפלינות שונות של גוף ואמנות מופע, המעוניינים לרכוש עוד פרקטיקות במחקר היצירה הפרטי שלהם

החלה ההרשמה לאוקטובר 2014!!
הסדנאות יתקיימו בתל אביב. מיקום מדוייק ינתן בהמשך.

לפרטים.
maya.anando@gmail.com
אננדו 052-6417216, מאיה 054-4856564

צור קשר

מאיה לוי
yamyam78@gmail.com
+972-544-856564

אננדו מרס
hanandomars@gmail.com
+972-526-417216

כתובת למשלוח דואר
רח' שבי ציון 76 פרדס חנה

לוי מרס הוא בית עבורנו לעשות, להגשים, לתת צורה וממשות לכל העשייה המסועפת של החיים שלנו, ולשים אותה תחת גג אחד.

כבר ארבע שנים שאנחנו עובדים ויוצרים במשותף, החל מ 2010 , השנה בה הוזמנו ליצור את עבודתנו הראשונה המשותפת "שלדג", במסגרת פסטיבל <>TanzWoche<>, בדרזדן גרמניה.

אנו מגלים שהעבודה המשותפת מביאה תוצרים שהם טובים יותר לשנינו , ושהם מורכבים יותר מאשר כל אחד בנפרד.
שנינו מגיעים מחוויה ראשונית בהאנגר אדמה בימי התהוותו. שנינו היינו נוכחים בנסיון של קבוצת מחול לעשות מהלך שמרחיב את ההגדרה ומנסה להכיל חיים ואמנות זה לצד זה. שנינו מכירים את הבעיות של הניסיון הזה ואת היתרונות שלו. מתוך הניסיון הזה אנחנו מנסים להבין את הדרך הפרטית שלנו בעולם. שנינו כמהים לרכז תחת הגג של לוי מרס , יצירה , מחשבות על יצירה, שיתופי פעולה עם אנשים שונים, ונוכחות של תרבות פנאי איכותית בתוך היום יום.
מכוריאוגרפיה עצמאית, סדנאות במסגרות שונות, מסיבות, אירועים וניהול אמנותי של הפקה ותוכן, הצרכים שלנו נעים על טווח רחב ואנחנו כאן על מנת לספק אותם לעצמינו ולכל מי שמעוניין להשתתף איתנו.
החזון של לוי מרס הוא שותפות ויזמות הקשורה בעשייה האמנותית, והקטנת המרחק בין החזון למימושו.